Интерпретация прелюдии и фуги с-moll из 1 тома ХТК. Рецензия
Интерпретация прелюдии и фуги с-moll из 1 тома ХТК - Святославом Рихтером, Гленом Гульдом, Тоном Копманом.
Три исполнения являют собою три различные интерпретации, но все соответствуют стилю творчества Баха и эпохи барокко. И Рихтер, и Гульд, и Копман продемонстрировали проникновение в содержательную сторону музыки.
В исполнении Рихтера подчёркивается философско-этическая сторона: неуравновешенности прелюдии отвечает устойчивость и определённость фуги. Если сравнивать Рихтера с Гульдом, то первый больше раскрывает образно-эмоциональную сферу, второй - интеллектуально-духовную. Рельефное воспроизведение полифонических голосов, выявление их взаимодействия, «разговора» - ключевой момент в исполнении полифонии. А у Рихтера этот момент остаётся на втором плане. Рихтер в фугах, как правило выделяет тему, нарушая естественный баланс голосов, окутывает звучание педальной дымкой. У Рихтера в Бахе не хватает ясности голосоведения. Конечно, остаются мелодии, образы, настроения, но это - только часть музыки Баха. Думаю, рихтеровское исполнение ХТК стало считаться «эталонным» в основном благодаря яркости образов, убедительному попаданию в характер музыки.
Глен Гульд понимает структурные особенности музыки Баха, и через них раскрывает её глубинный смысл. Гульду присущ элемент выдумки, затейливости, сознательного сотворчества, что очень к месту в барочной музыке, где украшения не выписывались (но подразумевались), а темпы не всегда указывались. Гульд в прелюдии и фуге выдвигает на первый план игровую природу инструмента, прорисовка горизонтали, объёмность звучания наполняют эту музыку символикой философского плана.
ХТК Тона Копмана на клавесине больше всего напомнил мне домашнее музицирование. Прослушав его передо мной открылся совсем другой Бах. Я спросила себя: «И это - Бах? А где же величие, масштабность, вселенский размах?» Передо мной открылся другой Бах, не такой как у Рихтера или Гульда. Бах Копмана представился мне художником гуманистического и сентиментального XVIII столетия, Бах, спустившийся с небес. Вместо неприступного и сурового дяди в парике я услышала простого и тёплого человека, который был обременён огромной семьёй. Боюсь, что теперь, познакомившись с таким Бахом, я буду безуспешно искать его повсюду, не находить и огорчаться. Не исключаю, что именно так эта музыка воспринималась современниками композитора. Они ведь ещё не знали, что перед ними великий классик, для них это был просто ничем особенно не примечательный Der Herr J. S. Bach. Монументальность, многозначительность и отрешённость от всего земного - этo исполнительские штампы, прилипшие к музыке Баха позднее. Подход Копмана к музицированию на клавесине кажется мне теперь просто идеальным.
У всех трёх музыкантов минимум динамических и темповых градаций, драматургия широких пластов и чёткость артикуляции. Особая сдержанность, объективность исполнительского стиля, исключающие проявление каких-либо индивидуальных эмоций.
Что касается лучшего исполнения Баха, то оно для каждого своё.
Комментарии